L'accompagnement artistique comme philosophie d’action et posture pédagogique
La démarche pédagogique défendue par le CRY se définit par le terme d’ « accompagnement ». Elle se traduit par une posture qui prend en compte l’évolution du rapport à l’apprentissage dans notre société ainsi que les valeurs issues de la philosophie de l’éducation populaire.
L’accompagnement se caractérise par :
- l’idée de « cheminement », de parcours où l’acquisition des connaissances et savoir-faire se fait au pas-à-pas. On est dans la négociation et la relation se formalise par un « contrat personnalisé » et non l’inscription à un programme pré-établi. Les temps en aval et en amont des actes de formation proprement dits sont déterminants dans la construction de « sens » pour les musiciens apprenants.
- le principe de « ressource disponible » plutôt que des logiques d’enseignement. Les contenus ne sont pas préalablement définis et ne constituent pas un moule dans lequel l’apprenant se fond. Les ressources sont distillées au fur et à mesure de la progression, en vue de réalisations concrètes, à l’apparition des problèmes.
- le position de « solidarité », on s’engage que le projet du groupe, on est à l’écoute de ses aspirations (collectives et/ou individuelles). On adopte une souplesse et une réactivité permettant de modifier les contenus définis selon les échéances de production du groupe par exemple.
- les moments de transmission sont divers : ils ne sont pas que des face-à-face, les situations de production (scène, enregistrement, répétition,…) sont considérés comme autant de moments d’apprentissages, riches même si non-formalisés. Plus largement, on cherche aussi la « confrontation » des visions du monde (de la musique), participant aussi bien à l’enrichissement mutuel qu’à l’émancipation des apprenants (construire un regard critique).